اگر به شغل گرافیک علاقمند هستید قبل از هر اقدامی لازم است جوانب مختلف آن را بسنجید و تنها صرف داشتن علاقه نمی‌تواند ضامن موفقیت شما باشد.
قلموم در این مقاله صفر تا صد شغل طراحی گرافیک را برای شما شرح می‌دهد. در این مقاله به موارد جامعی از میزان درآمد شغل طراحی گرافیک، روش یادگیری و اصول اولیه طراحی گرافیک تا آشنایی با ابزارهای گرافیک دیزاین و مهارت های مورد نیاز یک طراح گرافیک می پردازیم.
قدم اول: طراح گرافیک (Graphic Designer) به چه معناست؟
۱. به چه کسی طراح گرافیک گفته می‌شود؟
طراح گرافیک به فردی گفته می‌شود که با استفاده از عناصر بصری مانند تصاویر، رنگ‌ها، تایپوگرافی، و ترکیب بندی‌ها، پیام‌‌ها و اطلاعات را به شکل جذاب و قابل فهم منتقل می‌کند. این افراد در زمینه های مختلفی مانند تبلیغات، نشریات، طراحی وب، و برندینگ فعالیت می‌کنند و نقش مهمی در ارتباطات بصری دارند. از همین رو طراحان گرافیک نقشی حیاتی برای کسب و کارهای گوناگون ایفا کرده و از اهمیت ویژه ای برخوردارند.
الف. یک طراح گرافیک چه کارهایی انجام می‌دهد؟
یک طراح گرافیک مسئولیت های متنوعی دارد که شامل ایجاد طرح‌های بصری برای انواع مختلف پروژه‌ها می‌شود. این وظایف میتواند شامل موارد زیر باشد:
- طراحی لوگو: ایجاد نمادها و لوگوهایی که معرف یک برند یا سازمان هستند.
- طراحی بروشور و کاتالوگ: ایجاد طراحی‌های حرفه‌ای برای مواد چاپی که محصولات و خدمات را معرفی می‌کنند.
- طراحی وب‌سایت: ساختاردهی و طراحی صفحات وب که تجربه کاربری خوبی ارائه دهند.
- تبلیغات دیجیتال و چاپی: ایجاد طرح‌های تبلیغاتی برای کمپین‌های بازاریابی.
- طراحی بسته‌بندی: طراحی بسته‌بندی محصولات به گونه‌ای که جذاب و کاربردی باشد.
- توسعه هویت بصری برند: ایجاد یک هویت بصری منسجم و قابل تشخیص برای برندها که شامل رنگ‌ها، فونت‌ها، و الگوهای بصری می‌شود.
- ویرایش و بهبود تصاویر: استفاده از نرم‌افزارهای ویرایش تصویر برای بهبود و اصلاح تصاویر.
ب. درآمد طراح گرافیک
درآمد یک طراح گرافیک میتواند بسیار متنوع باشد و به عواملی مانند تجربه، محل کار، نوع پروژه و سطح تخصص بستگی دارد. در بسیاری از کشورها مانند کشور خود ما ایران، طراحان گرافیک می‌توانند به صورت فریلنسر و آزاد و یا در شرکت‌های مختلف مشغول به کار شوند. درآمد یک طراح گرافیک میتواند از چند هزار دلار در سال برای تازه‌کاران تا چند صد هزار دلار برای طراحان برجسته و مجرب باشد.
عوامل مختلفی که می‌توانند بر درآمد یک طراح گرافیک تأثیر بگذارند عبارتند از:
- تجربه و مهارت: هر چه تجربه و مهارت‌های شما بیشتر باشد، می‌توانید پروژه‌های بزرگتر و پیچیده‌تر را به عهده بگیرید و در نتیجه درآمد بالاتری داشته باشید.
- نوع پروژه‌ها: پروژه‌های بزرگتر و پیچیده‌تر معمولا درآمد بیشتری دارند. طراحی برندینگ برای یک شرکت بزرگ میتواند بسیار پرسودتر از طراحی یک لوگوی ساده برای یک کسب و کار کوچک باشد.
- محل کار: درآمد طراحان گرافیک در شهرهای بزرگ و کشورهای پیشرفته معمولا بیشتر است.
- شبکه‌سازی و ارتباطات: داشتن شبکه قوی از ارتباطات میتواند به جذب پروژه‌های بیشتر و بهتر کمک کند.
۲. یادگیری اصول اولیه طراحی گرافیک
- تئوری رنگ: درک تئوری رنگ به شما کمک می‌کند تا بتوانید رنگ‌ها را به درستی انتخاب و ترکیب کنید. تئوری رنگ شامل مباحثی مانند چرخه رنگ، تضاد رنگ، و هارمونی رنگ‌ها است.
- تایپوگرافی: تایپوگرافی هنر و علم استفاده از فونت‌ها در طراحی است. انتخاب فونت مناسب و تنظیم صحیح فاصله‌ها و اندازه‌ها میتواند تأثیر زیادی بر جذابیت و خوانایی طراحی شما داشته باشد.
- ترکیب‌بندی: ترکیب‌بندی به چیدمان عناصر بصری در یک طرح اشاره دارد. یک ترکیب‌بندی خوب میتواند توجه مخاطب را جلب کند و پیام مورد نظر را به درستی منتقل کند.
- توازن: توازن در طراحی به معنای توزیع متناسب وزن بصری در یک طرح است. توازن میتواند متقارن یا نامتقارن باشد و به طراحی شما حس هماهنگی و ثبات می‌بخشد.
۳. یادگیری ابزارهای تخصصی طراحی گرافیک
الف. یادگیری به شیوه خودآموز
- ویدئوهای آموزشی: سایت‌هایی مانند YouTube و آپارات پر از ویدئوهای آموزشی رایگان در مورد نرم‌افزارهای مختلف طراحی گرافیک هستند.
- کتاب‌ها و منابع چاپی: کتاب‌های زیادی در مورد اصول طراحی گرافیک و استفاده از نرم‌افزارهای مختلف وجود دارند که می‌توانند منبع خوبی برای یادگیری باشند.
- مقالات و وبلاگ‌ها: وب‌سایت‌ها و وبلاگ‌های تخصصی طراحی گرافیک نیز می‌توانند منابع خوبی برای یادگیری تکنیک‌ها و ترفندهای جدید باشند.
ب. شرکت در دوره‌های آموزشی معتبر و تخصصی
معرفی ابزارهای طراحی گرافیک (ابزارهای مهم و کاربردی)
- فتوشاپ (Adobe Photoshop):
یکی از رایج‌ترین و معروف‌ترین ابزارهای مورد استفاده طراحان گرافیک، نرم افزار فتوشاپ است. اگر هنوز ابزار خاص خود را برای شروع انتخاب نکردید، محیط فتوشاپ یک مکان عالی برای آموزش و آشنایی با گرافیک است. زیرا فتوشاپ یک نرم‌افزار عمومی برای طراحی است و با این ابزار می‌توان محصولات گرافیکی متنوعی را طراحی کرد. فتوشاپ برای روتوش، ویرایش، ادیت عکس و بسیاری کارها، مرسوم‌ترین نرم‌افزار روی سیاره به شمار می‌رود.
- ایندیزاین (Adobe InDesign):
برای صفحه آرایی و طراحی‌های جلد از ایندیزاین استفاده می‌شود. این نرم‌افزار برای طراحی مجلات، بروشورها، روزنامه‌ها، و کتاب‌ها از نرم افزار ایندیزاین استفاده می‌شود.
- ایلوستریتور (Adobe Illustrator):
Adobe Illustrator نرم افزاری حرفه‌ای برای طراحانی است که دوست دارند خود کاراکتری طراحی کنند. اگر دوست دارید نقاشی بکشید و می‌خواهید آن نقاشی ها را به نقاشی دیجیتال تبدیل کنید، نرم افزار Illustrator برای شما بهترین ابزار است. ایلوستریتور یک نرم افزار برداری (وکتور) است و تمامی محاسبات آن بر اساس ریاضیات است. در واقع ایلوستریتور نرم‌افزار مورد علاقه طراحان گرافیک برای طراحی حرفه‌ای انواع فونت، لوگو، ست اداری، اینفوگرافیک، نمودار، دیاگرام، کاراکتر تبلیغاتی و …. است.
طراحی مقدماتی تا پیشرفته گرافیک پست و استوری، طراحی لوگو، طراحی ست اوراق اداری با ایلوستریتور
- فیگما (Figma):
طراحی رابط کاربری (UI) و تجربه کاربری (UX) در سایت‌ها و اپلیکیشن‌ها یکی از شاخصه‌و الزامات موفقیت سایت است. اینکه دکمه خرید محصول با چه ابعاد و رنگ و شاخصه‌ای در سایت قرار بگیرد یا صفحه پیشنهاد محصولات مشابه و مطالب جذاب چگونه به مخاطب ارائه شود در کاربردهای نرم‌افزار فیگما است. هر سایت یا اپلیکیشن نیاز به یک طراح رابط کاربری و تجربه کاربری دارد که شما می‌توانید این شغل را برای خود انتخاب کنید.
آموزش طراحی رابط کاربری مقدماتی تا پیشرفته با نرم افزار فیگما به صورت کاملا اصولی و استاندارد
- کورل دراو (CorelDRAW):
اگر در طراحی گرافیک تازه کار هستید، شروع کار با CorelDRAW آسان‌تر است. شما می‌توانید اکثر کارهای اولیه طراحی گرافیک و طراحی شماتیک را در CorelDRAW انجام دهید. این نرم‌افزار در دسته‌بندی نرم افزارهای تخصصی گرافیک قرار می‌گیرد و همانند ایلوستریتور بر پایه تصاویر وکتوری یا برداری عمل می‌کند. یکی دیگر از تمایزات کورل با ایلوستریتور استفاده از کورل برای طراحی اقلام چاپی است. در حال حاضر نرم افزار ایلاستریتور به بهترین شکل ممکن میتواند جایگزین کورل دراو باشد.
۴. الهام گرفتن از طراحان بزرگ و شناخته شده
الهام گرفتن از کارهای طراحان بزرگ و شناخته شده میتواند به شما در پیشرفت و توسعه سبک شخصی کمک کند. بررسی آثار طراحان برجسته به شما ایده‌های جدیدی می‌دهد و استانداردهای بالای طراحی را نشان می‌دهد. برخی از طراحان بزرگ و تاثیرگذار در دنیای طراحی گرافیک عبارتند از:
- پائولا شِر (Paula Scher): یکی از طراحان گرافیک برجسته که به خاطر کارهایش در زمینه طراحی برندینگ و تایپوگرافی مشهور است.
- میلتون گلیزر (Milton Glaser): طراح افسانه‌ای که به خاطر طراحی لوگوی “I ♥ NY” شناخته شده است.
- دیوید کارسون (David Carson): یکی از طراحان پیشرو در زمینه طراحی گرافیک که به خاطر سبک نوآورانه و غیرمتعارف خود مشهور است.
۵. تمرین و طراحی روزانه
الف. پورتفولیو (نمونه‌کار) چیست؟
پورتفولیو مجموعه‌ای از کارهای شماست که نشان‌دهنده مهارت‌ها و توانایی‌های شما در زمینه طراحی گرافیک است. این نمونه‌کارها می‌توانند شامل پروژه‌های واقعی، تمرینات و طرح‌های خلاقانه شما باشند. پورتفولیو به کارفرمایان و مشتریان امکان می‌دهد تا به راحتی کیفیت و سبک کارهای شما را ارزیابی کنند.
ب. اشتراک‌گذاری پورتفولیو در شبکه‌های اجتماعی
۶. با کارهای کوچک شروع کنید
شروع با پروژه‌های کوچک به شما امکان می‌دهد تا تجربه کسب کنید و مهارت‌های خود را بهبود بخشید. این پروژه‌ها می‌توانند شامل طراحی لوگو، کارت ویزیت، پوستر و بنرهای تبلیغاتی باشند.
با انجام پروژه‌های کوچک، می‌توانید به تدریج پورتفولیو خود را گسترش دهید و به پروژه‌های بزرگتر و پیچیده‌تر بپردازید.
۷. بروز بودن، راز طراح گرافیک موفق
الف. همیشه در حال یادگیری باشید
ب. بررسی جدیدترین طرح‌های منتشر شده در دنیای گرافیک
بررسی جدیدترین طرح‌های منتشر شده در دنیای گرافیک به شما کمک می‌کند تا از روندها و سبک‌های جدید مطلع شوید و الهام بگیرید. با مطالعه و تحلیل طرح‌های جدید، می‌توانید تکنیک‌های نوین را به کار بگیرید و به طراحی‌های خود خلاقیت بیشتری ببخشید.
سایت‌های مخصوص طراحان گرافیک
Dribbble: یک جامعه آنلاین برای طراحان گرافیک که می‌توانند کارهای خود را به اشتراک بگذارند و بازخورد بگیرند. Dribbble محیطی عالی برای مشاهده و بررسی کارهای دیگر طراحان و الهام گرفتن از آنهاست.
Behance: پلتفرمی برای نمایش کارهای خلاقانه و شبکه‌سازی با دیگر طراحان. Behance به شما امکان می‌دهد تا پورتفولیو خود را به نمایش بگذارید و با دیگر حرفه‌ای‌های صنعت ارتباط برقرار کنید.
Uplabs: سایتی برای یافتن منابع طراحی، الگوها و الهام گرفتن از کارهای دیگران. Uplabs مجموعه‌ای از طراحی‌های رابط کاربری، طرح‌های گرافیکی و منابع خلاقانه را ارائه می‌دهد.
۸. انتخاب حوزه تخصصی
با گذشت زمان و کسب تجربه، ممکن است بخواهید در یک یا چند حوزه خاص از طراحی گرافیک تخصص پیدا کنید. این حوزه‌ها می‌توانند شامل طراحی وب، طراحی برندینگ، طراحی چاپ و غیره باشند. انتخاب حوزه تخصصی به شما کمک می‌کند تا مهارت‌های خود را در یک زمینه خاص تقویت کنید و به عنوان یک متخصص شناخته شوید.
- طراحی وب: شامل طراحی وب‌سایت‌ها و برنامه‌های تحت وب با تمرکز بر تجربه کاربری (UX) و رابط کاربری (UI) است.
- طراحی برندینگ: شامل ایجاد هویت بصری برای برندها، شامل لوگو، رنگ‌ها، تایپوگرافی و دیگر عناصر بصری است که برند را تعریف می‌کنند.
- طراحی چاپ: شامل طراحی بروشورها، پوسترها، کاتالوگ‌ها و دیگر مواد چاپی است.
- طراحی بسته‌بندی: شامل طراحی بسته‌بندی محصولات به گونه‌ای که جذاب و کاربردی باشد.
۹. تقویت مهارت‌های جانبی اما مهم
اکنون زمان آن رسیده است که مهارت‌های مورد نیاز این شغل را نیز در خود تقویت کنید. مهارت‌هایی که از نان شب برای یک گرافیست مهم‌ترند!
طراحی گرافیک توانایی شما را برای تفکر خارج از چارچوب‌های مرسوم را می‌سنجد و علاوه بر تسلط ابزاری باید به مهارت‌های دیگر هم توجه کنید. در این‌جا قلموم برخی از مهارت‌های نرمی که باید در طول زمان به آنها توجه کنید را اشاره می‌کند.
الف. مهارت بیزینسی
ب. مهارت‌های کلامی
ج. مدیریت زمان
د. دیگر مهارت های مهم
- خلاقیت و توانایی شرکت در
- جلسات ایده‌پردازی
- تقویت مهارت‌های ارتباطی
- توانایی حل مسئله
- توجه به شبکه‌های اجتماعی در معرفی خود
- آشنایی ابتدایی با کدنویسی صفحات وب (HTML & CSS)
- آشنایی با مفاهیم ابتدایی طراحی گرافیک
- مهارت برندسازی و هویت بخشی
به شما پیشنهاد می‌دهیم که با استفاده از تست‌های شخصیت‌شناسی با ویژگی‌ها و مهارت‌های خود آشنا شوید و در صورت شناسایی ضعف در مهارت‌های شغل طراح گرافیک به تقویت آن بپردازید.
قدم دوم: مدت زمان مورد نیاز برای تبدیل شدن به یک طراح گرافیک
مدت زمان لازم برای تبدیل شدن به یک طراح گرافیک حرفه‌ای بستگی به میزان تلاش، یادگیری و تمرین شما دارد. به طور معمول، با گذراندن دوره‌های آموزشی و کسب تجربه عملی، می‌توان در عرض چند سال به سطح حرفه‌ای رسید.
برای شروع، یادگیری اصول اولیه طراحی گرافیک و تسلط بر ابزارهای طراحی ممکن است چندین ماه طول بکشد. پس از آن، با انجام پروژه‌های واقعی و تمرین مداوم، می‌توانید مهارت‌های خود را تقویت کنید. همچنین، شرکت در دوره‌های تخصصی و دریافت بازخورد از طراحان دیگر به شما کمک می‌کند تا به سرعت پیشرفت کنید.
شغل طراح گرافیک برای چه افرادی مناسب است و به چه افرادی توصیه نمیشود؟
این شغل برای افرادی مناسب است که:
- خلاقیت و ذوق هنری دارند: طراحان گرافیک باید خلاقیت بالایی داشته باشند و بتوانند ایده‌های جدید و منحصر به فرد ارائه دهند.
- توانایی کار با نرم‌افزارهای طراحی را دارند: استفاده از نرم‌افزارهای تخصصی طراحی مانند فتوشاپ، ایلاستریتور و ایندیزاین نیازمند مهارت و تمرین است.
- علاقه‌مند به یادگیری و پیشرفت مستمر هستند: دنیای طراحی گرافیک به سرعت در حال تغییر است و طراحان باید همواره به‌روز باشند و مهارت‌های جدید را یاد بگیرند.
- می‌توانند به خوبی با دیگران ارتباط برقرار کنند: طراحان گرافیک باید بتوانند به طور موثر با مشتریان، همکاران و دیگر افراد تیم‌های پروژه ارتباط برقرار کنند.
این شغل به افرادی زیر پیشنهاد نمیشود:
- افرادی که علاقه‌ای به کارهای هنری ندارند: اگر علاقه‌ای به هنر و طراحی ندارید، احتمالاً این شغل برای شما مناسب نخواهد بود.
- توانایی کار با نرم‌افزارهای کامپیوتری را ندارند: عدم توانایی در استفاده از نرم‌افزارهای طراحی میتواند مانع بزرگی برای پیشرفت در این شغل باشد.
- نمی‌توانند با فشارهای کاری و مهلت‌های تحویل کار مقابله کنند: طراحان گرافیک معمولاً با مهلت‌های تحویل کار مواجه هستند و باید بتوانند تحت فشار کار کنند، بنابراین اگر این فشار برای شما استرس‌زا است، این شغل ممکن است برای شما مناسب نباشد.
قدم سوم: از کجا شروع کنیم
۱. یادگیری اصول اولیه
۲. شرکت در دوره‌های معتبر
۳. یادگیری ابزارهای گرافیک دیزاین
۴. طراحی طرح‌های تمرینی برای بالا بردن مهارت
۵. تهیه پورتفولیو
۶. حضور در شبکه‌های اجتماعی
با حضور فعال در شبکه‌های اجتماعی و اشتراک‌گذاری کارهای خود، شناخت و شبکه‌سازی کنید. این کار میتواند به جذب مشتریان جدید و افزایش شناخت شما در جامعه طراحان کمک کند. شبکه‌های اجتماعی مانند اینستاگرام، Behance و Dribbble می‌توانند پلتفرم‌های خوبی برای نمایش کارهای شما باشند.
در نهایت، تبدیل شدن به یک طراح گرافیک موفق نیازمند تلاش، یادگیری مداوم و پشتکار است. با دنبال کردن این نقشه راه، می‌توانید مسیر خود را به سوی حرفه‌ای شدن هموار کنید. به یاد داشته باشید که هر مرحله از این مسیر نیازمند صبر و تمرین است، و با پشتکار و تعهد می‌توانید به اهداف خود دست یابید.
مقاله پیشنهادی
🚀 در این مقاله به نحوه طراحی و آماده کردن تعرفه طراحی گرافیک در سال ۱۴۰۳ می‌پردازیم. همچنین می‌توانید فایل لایه باز تعرفه طراحی شده توسط قلموم را دانلود کنید تا در پروژه‌های خود استفاده نمایید.
2 دیدگاه در “چگونه طراح گرافیک شویم ؟ – مسیری از جنس تجربه”
من قصد دارم دوره های ایلاستریتور و فیگما رو تهیه کنم. شما توی دوره هاتون صرفا نرم افزارها رو آموزش میدین یا اینکه در مسیر رسیدن به درامد هم کمکمون میکنین؟
باعث افتخاره در این مسیر همراهتون باشیم
دوره های آموزشی قلموم فقط آموزش صرف ابزار نیست، شما در طول دوره ها با بیان ساده و روان به صورت پروژه محور کار با نرم افزارهارو آموزش میبینین. همچنین مدرس دوره (علیرضا طاهری نوین) در یک گروه پشتیبانی خودش پاسخگوی سوالاتتون هست و علاوه بر این سورس های مختلف یادگیری گرافیک رو در اختیارتون قرار میده .
با خیال راحت هر دوره ای که دوست دارین رو شرکت کنین 💪